讨论交流 自己摸索练习画画的问题

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就像第一个回复所说，审美。审美很重要，审美最基本的感觉，个人认为可以概括为对画面，节奏和结构的理解。。。额，不是那种靠练习积累起来的理解，而是脑中的知识量与鉴赏作品的数量所积累出来的理解。

审美提高说难不难，说简单不简单。就是多看多玩多思考，看好的作品，有棒的游戏，思考作者的想法，试图把自己变成作者。而一开始的话，比起立刻就画完整的图，我更建议先做些基础练习。

首先是分块练习，像我们刚开始学素描时是画几何，虽然很无聊，但几何中所包含的素描关系可以说相当有用。前实后虚，上实下虚，主实次虚，亮实暗虚，我记得这些我有在很久以前的帖子里讲过，如果看过应该会有印象，如果没看过在站内搜下轩绘就能找到了。咳咳，扯远了，继续说。虽然素描几何是基础，不过我想应该大部分人都会觉得枯燥，我能理解。

画人体的话，我同样建议分块练习，各个部位进行细致练习，例如脸部就分五官和头发的六部分练习，最后再画整体一个头部，其它部位也是同理。

分块练习完了最好不要立刻就开始创作，除了必做的审美提升，也就是多玩多看多思考外，可以去临摹或者描摹好的作品。当然很多人说临摹描摹没有，那是因为没用心去做这件事。在临描摹的时候，要思考每个体块的结构穿插，作者的构图含义，这个体块这个线条所存在的意义为何。一边思考一边临摹，这才是正确的、能够提升实力的做法。

以上事情都做完后，也就到了涉及原创的时候了，开始还是建议先画同人图，而且人设要找好的那种。。。什么水手服啊普遍西装啊在原画中实为无趣，这不是画多格漫画，人设的想法很重要。同人之后就是真正原创了。。。

嗯，其实以上事情做好后就是一个分歧点，每个人原创的方式和想法都不一样，不过自然基本的结构，透视，节奏都得掌握好，然后带着思考去作画。嘛，以上主要是结构一块的练习方法，而颜色的训练方法啊什么的，大同小异罢了。

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呆毛是本体哦！ 发表于 2017-2-14 00:36

嗯嗯，受教受教。

咱顿时清晰了很多啊

另外，也就是说描摹、临摹还是有用的只是需要用心去体会原画？

嗯，临摹描摹的时候用心体会原画是肯定要的，否则内心空洞地去临描摹那不过是浪费时间罢了。除了最基础的手感以外无法获得其他东西。

至于部分与整体的练习，即是先部分练习，然后慢慢推进整体，可以在画部分或整体到了某个阶段后配合着临摹描摹来进一步理解散和整的联系，这样进步会更快