sink981 发布于三月 22, 2013 分享 发布于三月 22, 2013 [align=center]纪念瓦格纳诞辰200周年[/align][align=center]有兴趣来听的同学麻烦点击报名支持一下的说{:7_509:}[/align] [align=left][align=center]导览[/align][/align][align=left][align=center] [/align][/align][align=left][align=center]1楼：瓦格纳简介及选取曲目[/align][/align][align=left][align=center]2楼：瓦格纳的音乐、哲学、与尼采[/align][/align][align=left][align=center]3楼：瓦格纳、希特勒、犹太人[/align][/align][align=left][align=center]4楼：简单的解说及后记[/align] [/align][align=left] [/align][align=left]声明：本文章旨在为听众提供一个简单的解说，楼主并非专业音乐研究者，加之瓦格纳本身就是一个颇具争议和内涵的复杂人物，文中的谬误在所难免，还请大家不吝指出。{:7_536:}[/align] [align=left]曲目：[/align] 纽伦堡的名歌手 序曲 黎恩济 序曲 黎恩济 芭蕾舞曲 飞翔的荷兰人 序曲 托利斯坦和伊索尔德 爱之死 女武神 第二场第五幕 女武神 女武神的骑行 诸神的黄昏 齐格佛里德之死与葬礼进行曲 罗恩格林 婚礼进行曲 罗恩格林 第三幕前奏曲 纽伦堡的名歌手 终幕 [align=left]大部分人知道瓦格纳这个名字，也许是因为瓦格纳富有恶名而不是盛名。瓦格纳和哲学家尼采一样，都曾经被纳粹德国奉为精神支柱。瓦格纳一旦和纳粹、和希特勒划上等号，长时间以来难逃世人的非难就不奇怪了。甚至到今天，以色列国内仍旧不上演瓦格纳的任何作品。然而无论历史是什么样子，艺术的魅力总是能够促使人们去发掘那些被掩盖，被扭曲的东西。随着第三帝国轰然倒塌，瓦格纳也正逐渐被人们重新发现，很多曾经被忽视的事实也重新被人审视。[/align][align=left] [/align][align=left]瓦格纳简介：[/align] http://ipad.soomal.com/images/doc/20120428/00019270_03.jpg[/img] [align=left] [/align][align=left]瓦格纳，生于1813年5月22日。传记作家总喜欢追根溯源，描述一番伟人小时候的各种轶事，这里我们就不在赘述。青年时期的瓦格纳思想激进，偏向极端自由主义和无政府主义，是个名副其实的大愤青。现在的愤青和那时候的愤青比起来简直弱爆了。适时1848年革命风潮席卷整个欧洲，德国也爆发了革命。在巴黎、柏林、维也纳，主张自由的一般市民、工人、学生筑起街垒，与前来镇压的军队展开激战。在德累斯顿，瓦格纳本人也加入了战斗。然而起义最终失败，瓦格纳不得不流亡海外。过起了穷困潦倒的生活。[/align] [align=left]1861年革命的风暴过去，瓦格纳返回了祖国，但处境依然不佳。1865年，瓦格纳生命中的伯乐——巴伐利亚国王路希维德二世发现了瓦格纳。这位国王简直为瓦格纳发狂。他愿意为了让瓦格纳成就他的艺术而付出任何东西。包括将自己的宫殿装修成瓦格纳剧中的样子，为了适应其特定的艺术风格发挥最佳的演奏效果。而兴建的拜罗伊特剧院。这个巨大的露天剧院可以容纳上万人，至今每年拜罗伊特每年8月仍旧不断上演瓦格纳的作品。国王为瓦格纳倾尽所有，最终由于一桩丑闻，瓦格纳被迫远走他乡。他的创作黄金期也就在这一段时间以内。然而此时的瓦格纳已经功成名就，成为当时欧洲闻名的大音乐家了。[/align] [align=left]1883年2月13日瓦格纳病逝于意大利威尼斯，终年70岁。[/align][align=left] [/align][align=left]瓦格纳歌剧作品[/align][align=left]仙女(Die Feen 1833-34，首演于1888年)[/align][align=left]禁恋(Das Liebesverbot oder Die Novize von Palermo 1834-36，首演于1836年)[/align][align=left]黎恩济(Rienzi, der Letzte der Tribunen 1837-40，首演于1842年)[/align][align=left]漂泊的荷兰人(Der Fliegende Holländer，1843)[/align][align=left]汤豪舍(Tannhäuser，1845)[/align][align=left]罗恩格林(Lohengrin，1850)[/align][align=left]特里斯坦与伊索尔德(Tristan und Isolde，1865)[/align][align=left]纽伦堡的名歌手(Die Meistersinger Von Nürnberg，1868)[/align][align=left]尼伯龙根的指环(Der Ring des Nibelungen，1876)[/align][align=left] 莱茵的黄金(Das Rheingold，1854)[/align][align=left] 女武神(Die Walküre，1856)[/align][align=left] 齐格弗里德(Siegfried，1871)[/align][align=left] 诸神的黄昏(Götterdämmerung，1874)[/align][align=left]帕西法尔(Parsifal，1882)[/align][align=left] [/align][align=left]瓦格纳的音乐艺术：[/align][align=left] [/align][align=left]自罗马帝国灭亡以来，欧洲的艺术中心始终在巴黎和罗马。虽然德意志不乏巴赫、贝多芬、莫扎特之类的伟大作曲家，但是德意志长久以来就被看做蛮荒之地。在贝多芬的时代，这位音乐巨人的名声实际上远比不上意大利的罗西尼（写威廉特尔的那一位）。到了瓦格纳的时代也依然如此。然而法国和意大利的艺术是有缺点的。那就是过于偏于形式、浮华、庸俗。法国的音乐就像一个女人，偏于阴柔，走向极端就是腐朽堕落，而德国的艺术就像一个男人，偏于力量，走向极端就是强权和暴力。因此有人主张理想的艺术应该是法国艺术和德国艺术相结合的艺术。但在那个时代，天平完全偏向了一边。[/align] [align=left]瓦格纳的作品，无论是剧作上还是音乐上，都充分体现了悲剧的激情与力量的美，而力量正是在矛盾，挣扎，痛苦中才能体现出来。悲剧是力量的表现形式，是感情的升华剂。正是在悲剧中才能体现感情的伟大和壮烈。这种主题是法国和意大利的歌剧所不可想象的。在瓦格纳的作品中，女性几乎都是女高音扮演，以至于有艺术批评家（世界上嘴巴最厉害的人之一）认为瓦格纳抽象了女性的特征，在剧作中几乎不体现女性的温柔天性，然而这正是塑造悲剧的必须。瓦格纳的音乐加大了管弦乐器的比重，尤其是初有些震耳欲聋的音调使得初听的人很不习惯。 瓦格纳身上具有天才共有的特征：那就是惊人的激情，这种激情促使他创作出那些长度惊人，曲调激昂的作品。 罗曼罗兰形容他第一次听到瓦格纳的音乐时的感受是——充满了非人类的激情，尽管他当时完全听不懂歌词，这个论断实在相当生动而中肯。[/align] [align=left]在当时，歌剧的作曲与作词一般是分开的，作家只负责作乐，基本不管作词。而使得乐队成了一只“大吉他”，完全起伴奏作用。而瓦格纳即作曲，又作词。他的歌剧是所谓的“大艺术”（Gesamtkunstwerk），音乐与剧情必须紧密结合而不是若即若离。由此乐队几乎是在不停的演奏，音乐与音乐之间的衔接非常自然，以至于没有明确的段落之分，用今天的话说就是几乎可以无限洗脑循环。弄得今天音乐会如果单独上演瓦格纳的作品，经常需要人为加上一段作为结尾。此外，瓦格纳是第一个将动机成熟运用的音乐家。所谓的动机，就是暗指故事人物，情节发展的音乐片段。是故事的暗示者。比如在《尼伯龙根的指环》中，”命运之线“的动机响，暗示观众主人公的生命即将结束，“阴谋的动机”意味着围绕主人公的恶毒计策即将付诸实施等等。最著名的动机当属《女武神的骑行》：“The Ride of the Valkyries”，那段著名的音乐就是由这基本动机所组成的。尽管瓦格纳的批评者愤怒地指责他从演员手里夺走了故事的话语权，然而这一艺术风格已经对如今的影视音乐产生了巨大的影响却是无疑问的事实。[/align] [align=left]瓦格纳被誉为是浪漫主义的巅峰人物。所谓浪漫主义，可以说就是不顾一切形式和法则，瓦格纳无视旧有歌剧的条条框框自然引起了很多人的批评。浪漫主义是无法复制和模仿的，批评者认为瓦格纳摧毁了歌剧的旧有形式，给后来人设立了恶劣的先例，但是所有批评者都不得不承认瓦格纳的天才是无法掩盖的。[/align] [align=left]瓦格纳身上具有天才共有的特征：那就是惊人的激情，这种激情促使他创作出那些长度惊人，曲调激昂的作品。[/align] [align=left]柴可夫斯基评价瓦格纳与其去写歌剧不如去写纯音乐，如此就很有可能成为与贝多芬的交响乐一样齐名的伟大作品。然而这样历史上无疑就会少了一位伟大的剧作家，瓦格纳的音乐是和他的剧作不可分割的。[/align] [align=left]无论如何，正所谓“功过是非，自有后人评说。”无论是盛赞瓦格纳的论断也好，批判瓦格纳的说法也好，往往都有十分合理的道理。有句话说“天才是不能盖棺定论的，盖棺定论只适用于简单的凡人。”这句话虽然略显极端却也不无道理，至于瓦格纳究竟是怎样的一个人，还请大家自己判断吧。[/align] [align=left]至于瓦格纳音乐其他声乐上的特点，大家有兴趣的话可以参阅相关专业书籍的说。[/align] {:7_516:} 链接到点评
sink981 发布于三月 22, 2013 作者 分享 发布于三月 22, 2013 [align=left]瓦格纳的音乐、哲学、与尼采[/align] http://edu.cnxianzai.com/uploads/110131/230_105f1458.jpg[/img] [align=left] [/align][align=left] [/align][align=left]瓦格纳与尼采的关系是艺术史上可以算的上是最为有趣和复杂的。尼采在哲学界受到的批评和误解几乎与瓦格纳在艺术界受到的批评和误解一样多。再加上两者都被纳粹德国所利用，在很多人的心目之中有了尼采+瓦格纳=疯子=希特勒的公式。实际上只要稍加探究，就会发现事实完全不是这么一回事。[/align] [align=left]两人之间的友谊从1869年5月开始，当他们一见面就立即彼此吸引住了，用相见恨晚这个词来形容并不为过。一开始尼采将瓦格纳看做德意志艺术的希望，甚至是新时代精神的拯救者，在尼采的著作中不乏对瓦格纳的赞美，甚至据说为了瓦格纳而专门修改自己的著作，而瓦格纳也对尼采的文字不吝赞美。[/align] [align=left]但是这段友谊却没有一直持续下去。1876年瓦格纳最宏大惊人的作品《尼伯龙根之戒》在拜罗伊特首演并取得了巨大的成功，而尼采也在受邀前往。然而这位伟大的哲学家可能是受不了大批群众和王公贵族的山呼海啸，也不喜欢指环那种宏大华丽的布局与音乐，也可能是受不了这出巨作惊人的时长。总之尼采在演出途中悄悄溜走，并一个人写下了《人性的、太人性的》，其中已经暗藏对瓦格纳的批评。至1878年瓦格纳创作《帕西法尔》并将剧本赠给尼采，尼采则将《人性的、太人性的》赠与瓦格纳，双方的关系急转之下。尼采一连写了很多批判瓦格纳作品的文字。字里行间对于瓦格纳的批评之激烈并不亚于之前对瓦格纳的赞美。这让很多人大为不解，加之尼采后来身患精神病，很多人就认为这是尼采发疯的一种表现而已。[/align] [align=left]如果从思想角度来看，这种转变就不那么令人惊讶了。大凡是人生的思考者，都无法回避人生命的悲剧性。人赤裸裸地来到世界，生命脆弱而又稍纵即逝，死亡是人所无法避免的。对于这种悲剧性，要么是如茫茫大众一般今朝有酒今朝醉， 要么是落入叔本华式的悲观厌世的情节， 要么是做一个修士皈依宗教寄希望与来世。[/align] [align=left]尼采的本行是研究戏剧和美学，在《悲剧的诞生》这部惊世骇俗的开山之作中，尼采提出希腊的悲剧正是古希腊人直面人生悲剧性的一种体现。既然人生是短暂的，是注定要毁灭的，那么就要用“酒神精神”来毫不退避地直面这种悲剧性，即便是悲剧又有何妨？人的个体是终于要毁灭的，但人类的精神文明，无数的历史和故事，艺术与文化却会永远流传下去，人性经过悲剧的淬炼才更显得高贵而纯洁。同时在瓦格纳的悲剧中我们可以看到，虽然剧情是悲剧，然而音乐却少有迂回婉转的悲伤曲调，而往往以高昂的音符结尾（《托里斯坦和伊索尔德》是个例外，下面会提到）。悲剧使得爱情升华，因而死与分离是不足为惧的。[/align] [align=left]晚年瓦格纳的思想日趋趋向与叔本华与宗教救赎，而这两者正是尼采所大力批评的。尼采虽然早日曾经深受叔本华影响，但是后来却彻底抛弃了他。在叔本华看来， 人屈从与欲望与宿命，容易变得卑鄙、堕落 ，人生无助、脆弱、没有意义，要想找出一条出路是不可能的，只有禁绝欲望才能保持美德。而尼采在《作为教育家的叔本华》中，对这种悲观厌世的哲学给予猛烈抨击，并用热情的语言去鼓励人们去“成为自己”，去追寻人生的意义和享受人生的快乐。对于宗教，尼采认为宗教与叔本华一样，鼓吹宿命的人生，鼓吹禁欲和飘渺虚无的救赎，这些在哲学与科学的极大发展下已经糊弄不了大众了（“上帝已死”），而尼采对于人生的答案就是“酒神精神”和“超越之人”（这个词同样遭到了无数的歪曲的误解）。瓦格纳在早年对于基督教同样持批评和否定态度。然而如同很多人一样，到了晚年的瓦格纳变得悲观厌世，逐渐投靠了叔本华和基督教，而《帕西法尔》正是一部纯粹的以上天救赎为主题的宗教剧（其实瓦在《汤豪舍》中瓦格纳就已经显露出这种倾向）。尼采对原先创作《黎恩济》、《纽伦堡的名歌手》这样富有人本主义的作品，而又逐渐转向神话和宗教剧的瓦格纳逐渐失望也就不奇怪了。[/align] [align=left]尼采对瓦格纳的批评当然不仅仅限于单纯的哲学意义上，而是一番从哲学思想、美学、音乐艺术等方面进行的全方位剖析。这些著作在我们这些业余人士看来往往言辞激烈而令人费劲，仿佛让人以为尼采和瓦格纳不共戴天似的。然而其实这正是“爱之深责之切”的表现。对于茫茫多的艺术家，高傲的尼采根本懒得一提。”这些著作也成为了后世研究尼采与瓦格纳美学和音乐思想的重要著作。[/align] [align=left]尼采对虽然后来对瓦格纳极尽批判之词，但是从未否认过瓦格纳的音乐天才，尼采始终盛赞瓦格纳伟大而难以超越，对这段友谊从未后悔，甚至是对于《帕西法尔》，尼采也仍然从音乐角度称赞其优雅而美丽。天才的友谊就是这样，看似充满矛盾，令人费劲。但是却纯洁而伟大。[/align] [align=left]瓦格纳与尼采的人生也形成了有趣的对比：一个是人生赢家，婚姻幸福，在生前就名利双收受人敬仰，一个却是人生输家，始终终身未娶，孤独一生以至于因此发疯，死后很长时间仍然被世间忽视。然而两人身后受尽误解和批判，但都在各自的领域做出了不可磨灭的贡献而永载史册。[/align] 链接到点评
sink981 发布于三月 22, 2013 作者 分享 发布于三月 22, 2013 [align=left]瓦格纳、希特勒、犹太人[/align] http://enews.xwhb.com/res/1/20100912/99971284229262519.jpg[/img] [align=left] [/align][align=left]瓦格纳和尼采的名声（恶名），可能主要要归功于阿道夫·希特勒。据约翰·托兰的《希特勒传》，一战后穷困潦倒的退伍士兵希特勒看了《黎恩济》后，一下萌生了要向这位悲剧英雄一样拯救国家拯救人民的雄心壮志。而相对与《黎恩济》看了十几遍而言，希特勒更是把《罗恩格林》看了四十多遍。剧中的圣杯骑士罗恩格林，正是上天派来拯救国家的使者。这两部剧作瞬间唤醒了希特勒心中的暗藏的野心。也是从此希特勒疯狂喜欢上了瓦格纳。[/align] [align=left]第三帝国成立后，瓦格纳更是被奉为纳粹德国的形象代言，瓦格纳的剧作在各大城市轮番上演，除了希特勒个人的原因，同时也是因为瓦格纳有着强烈的德意志艺术本位精神，与法国和意大利的欧洲主流艺术所不同。在战争进入最为困难的时刻，德国几乎只上演《纽伦堡的名歌手》这一部剧作，瓦格纳的恶名就此成就。[/align] [align=left]瓦格纳的反犹立场，更是被人夸大和利用。综合以上，时至今日瓦格纳仍然被很多人误解。还有批评家认为瓦格纳企图将耶稣德意志化，建立一种新的统治世界的德意志宗教取基督教而代之，对全人类进行精神上的主宰。瓦格纳剧中的反派角色就是犹太人、劣等民族的象征，而齐格佛里德、罗恩格林就是高贵的德意志民族。经此一说，瓦格纳就变身成了大帝国主义者、灭绝犹太人的帮凶和恶毒狡猾的阴谋家，还有文章洋洋万字，从纳粹、希特勒和道德的角度对瓦格纳的艺术进行看似科学的分析并大加鞭挞，仿佛纳粹的诞生，世界的灾难之起源就隐藏在瓦格纳的音符中一般，这下瓦格纳的音乐甚至与暴力、蛊惑、罪恶划起了等号。 还有人发明了“瓦格纳综合征” 这个词，专门代指疯子。这下读者应该能大体明白为何咱说艺术评论家是嘴巴最毒的一类人了吧。[/align] [align=left]其实反驳这种捕风捉影的说法实在很简单，为何在瓦格纳之后几十年，才会有希特勒出现呢？毕竟自《尼伯龙根之戒》以来，瓦格纳的剧作就不断在德意志的各大剧院上演，每年拜罗伊特音乐节更是只演瓦格纳的作品，为什么几十年来德意志民族都没有的纳粹，到了1939年却从空气中蹦了出来呢？还好随着时间的发展，这种批评已经没有多少人接受了。[/align] [align=left]瓦格纳的确有反犹倾向。不过早有人认为，当时反犹可以说是一种普遍现象（有趣的是，同被希特勒抬上神坛的尼采不仅不反犹，反而公开批评反犹的种族主义思想）甚至几十年后法国还爆出著名的“德雷福斯案”。瓦格纳有很多犹太人朋友，甚至他还要两个犹太人指挥。甚至在《漂泊的荷兰人》中，瓦格纳甚至以同情的文字描绘了流浪中的犹太人痛苦而矛盾的形象。而瓦格纳的妻子却是个种族主义者。根据研究，瓦格纳到了晚年（1880年后）才有所接受流行的种族主义思想。[/align] [align=left]那么瓦格纳那篇《音乐与犹太人》又作何解释呢？在这篇署名文章中，瓦格纳直言犹太人缺乏艺术修养，不适合搞艺术。有研究认为这其实是瓦格纳对于自我艺术风格的一种批判。其实这篇文章也许与瓦格纳早年的流亡经历有关，在革命失败后，瓦格纳曾经流亡法国巴黎。那时候的巴黎正是以罗斯柴尔德为首的犹太银行家的天下。穷困潦倒的浪漫主义艺术家&无政府主义&激进革命者瓦格纳见到那些大腹便便，崇拜金钱至上的犹太金主，内心的感受自然可想而知了。[/align][align=left] [/align][align=left] [/align] 链接到点评
sink981 发布于三月 22, 2013 作者 分享 发布于三月 22, 2013 [align=left]曲目与简介：[/align][align=left] [/align] 纽伦堡的名歌手 前奏曲http://ecx.images-amazon.com/images/I/518x8jOPosL.jpg[/img] [align=left]《纽伦堡的名歌手》是瓦格纳戏剧中为数不多有Happy End的剧作。它以历史传说和故事为题材，讲述了一个以15世纪德意志纽伦堡的民间歌唱家为主角的爱情喜剧，整体曲调明快而朴实，充满德意志的民族风格，与瓦格纳的其他代表作品大不相同。此剧是瓦格纳颂扬德意志民族艺术的集中体现。[/align] [align=left]（由百科）先由管弦乐奏出《名歌手动机》。再由长笛开始，奏出表情丰富的柔和旋律。这就是剧中施托尔青格和埃娃的“爱的情景动机”。拿它以对位法推进后，小提琴以断奏下降时，以铜管为主体，奏出气氛明朗的名歌手“行进动机”。随后是弦乐的名歌手“艺术动机”就登场。逐渐以对位法增厚后，接着，弦乐随着木管与法国号的对位法，推出“工作动机”。[/align][align=left]这时乐曲变成E大调，小提琴唱出“爱的动机”。它立刻由小提琴的“热情动机”引接。然后木管突然轻快地奏出《名歌手动机》，不久低音弦便沸腾着“快活动机”，音乐逐渐变成是立体式的。就在其巅峰上，铜管与低音弦奏出堂皇的“名歌手动机”，不久，“爱的动机”和“行进动机”就以对位法进入，而且“艺术动机”也登场了。最后以“行进动机”为中心结束这前奏曲。[/align][align=left] [/align] 黎恩济 序曲（节选） 黎恩济 欢快的舞曲 （Feslicher Tanz Heinrich）节选） http://www.g-music.com.tw/Images/Product/509/997/291/5099972913222s.jpg[/img] [align=left]《黎恩济》全名《黎恩济，最后一位保民官》，此剧根据小说改编，且历史上也是确有其人。全剧讲述了14世纪的意大利四分五裂，罗马的保民官黎恩济带领人民赶走贵族，想要恢复古罗马共和国的自由与光荣，却由于妹妹跟青年贵族的恋爱和别的因素，被受蛊惑的市民抛弃而被烧死，罗马市民来之不易的自由也烟消云散。[/align][align=left]瓦格纳原本准备让《黎恩济》在法国上演，因此将此剧写成传统的大歌剧形式，然而当时的巴黎对于这出流亡革命者所写革命剧似乎并不感冒。最终此剧还是在德国上演。有评论家评论认为《黎恩济》激情过剩，如果一口气听完会使人精神疲劳。此处节选的是序曲的最后一段。而 欢快的舞曲 节选自第二幕，大贵族们虽然迫于压力屈服与人民，但是却密谋摆下鸿门宴，伺机刺杀黎恩济。这里是芭蕾舞组曲的最后一段，在最后原本欢快的音调突然一转转向快节奏的斗争的动机，暗示山雨欲来风满楼的剧情发展。在这两段音乐中没有任何的阴郁，有的只有瓦格纳式的激情。[/align][align=left] [/align]1.飞翔的荷兰人序曲 http://sound.cnr.cn/images/stories/Image/2010/01/piapbodehelanren1.jpg[/img] [align=left]看过《加勒比海盗》的同学一定对飞翔的荷兰人有所耳闻。荷兰船长受到魔鬼的诅咒，永世在大海上驾着幽灵船四处漂泊，每7年才能靠岸一次。除非他能找到一个永远爱他的女子方能使得灵魂解脱。但是永恒纯粹的爱情何其稀少，而荷兰人也逐渐失望消沉，变得再也不相信女人了。又一个7年来临，漂泊的荷兰人遇到了一个对他一见钟情的女子珊塔，珊塔愿意抛弃一切追随荷兰人，救赎他的灵魂。这本是一段美好姻缘，然而有一天，荷兰人偶尔听到爱慕珊塔的年轻人埃里克向珊塔求爱，便以为这次他又将遭到抛弃。于是心灰意冷的船长登上幽灵船又要开始另一个7年的漂泊。女主人公了证明自己的清白，冲破众人阻拦跳进波涛汹涌的大海而死。二人的灵魂终于团聚，大海也重归平静。[/align][align=left]在序曲中，分别象征波涛汹涌的险恶海洋、孤独绝望的荷兰人、爱情的象征，女主角珊塔的三个主导动机依次出现，并在中段不断交替，暗示剧情的激烈冲突与转折。最终在一段激昂的管弦乐之后突然重归静谧，暗示最终灵魂的解脱与爱情的升华。[/align][align=left] [/align] 托利斯坦和伊索尔德 爱之死（Mild und leise wie er l chelt）http://img.funshion.com/attachment/images/374/C162BFAA7B49422B4BFCBE94497F07E9.jpg[/img] [align=left]《托里斯坦和伊索尔德》根据中世纪的骑士传说改编，实际上本剧是瓦格纳自身一段未能实现的感情的写照。因此这个爱情悲剧早已不是了中世纪骑士传奇的本来面目。在《托里斯坦和伊索尔德》中，贯穿全剧的主线的就是无法实现的爱情。《托里斯坦和伊索尔德》在音乐史上具有划时代的意义。在此剧中瓦格纳首次完善了乐剧的艺术风格并大量使用没有终结、变幻莫测没有规律的音符来表现感情的挣扎与痛苦。[/align][align=left]爱之死是全剧的最后一段。伊索尔德依偎在已经死去的托里斯坦身边，唱出这一段悲伤的旋律后在逐渐归于虚无的音符中死去。这段歌词是瓦格纳爱情哲学的典型体现。[/align][align=left] [/align][align=left][table=50%] [tr][td]Mild und leise wie er lächelt, wie das Auge hold er öffnet --- seht ihr's Freunde? Seht ihr's nicht? Immer lichter wie er leuchtet, stern-umstrahlet hoch sich hebt?Seht ihr's nicht?Wie das Herz ihmmutig schwillt,voll und hehrim Busen ihm quillt?Wie den Lippen,wonnig mild,süßer Atemsanft entweht ---Freunde! Seht!Fühlt und seht ihr's nicht?Hör ich nurdiese Weise,die so wunder-voll und leise,Wonne klagend,alles sagend,mild versöhnendaus ihm tönend,in mich dringet,auf sich schwinget,hold erhallendum mich klinget?Heller schallend,mich umwallend,sind es Wellensanfter Lüfte?Sind es Wogenwonniger Düfte?Wie sie schwellen,mich umrauschen,soll ich atmen,soll ich lauschen?Soll ich schlürfen,untertauchen?Süß in Düftenmich verhauchen?In dem wogenden Schwall,in dem tönenden Schall,in des Welt-Atemswehendem All ---ertrinken,versinken ---unbewußt ---höchste Lust! [/td][td] 他的微笑多么温柔，多么平静！他张开双眼，多么天真无邪！你看到了吗，朋友？你没有见到吗？——他的光芒翱翔天际，令围绕他的灿烂群星黯然失色！难道你没有见到？——一颗骄傲、自豪、勇敢而完美的心在他的胸膛里搏动！他的柔唇颤动着甜蜜的气息——看哪，朋友！你没有感觉到？你没有看见？只有我听到了这悦耳的旋律吗？如此奇妙，如此亲切，在那极乐的悲哀中，坦荡的，温存而宽容的，发自他的声音，穿透了我，向上升华，是神圣的回声在我的四周激荡吗？这回声愈加清晰响亮，令我随之飘扬，——它们是清爽的微风交织的海吗？它们是天空的芳香集结的云吗？它们在我的周围翻滚咆哮，——我呼吸着那微风、那芳香吗？我聆听着那海、那云吗？我将啜饮着微风和芳香投身到海和云的怀抱在甜蜜的芬芳中死去吗？在汹涌的浪涛间，在清脆响亮的回声里，在这尘世间茫茫的生命之海中——沉没了，沉入无知无觉之中——沉入极乐之中。[/td][/tr] [/table][/align] [align=left] [/align][align=left] [/align] 女武神 第二场第五幕前奏曲 女武神 女武神的骑行 诸神的黄昏 齐格佛里德之死与葬礼进行曲 http://a1.att.hudong.com/29/86/01000000000000119088687636429.jpg[/img] [align=left]瓦格纳的巨作《尼伯龙根之戒》是四部歌剧的总称，包括前传《莱茵的黄金》，《女武神》、《齐格佛里德》和《诸神的黄昏》。这部巨型神话剧的内容之复杂通过其惊人的篇幅就可见一斑。这个关于被诅咒戒指的故事剧情详解大家可以参阅百度百科。[/align][align=left]这里选取的《女武神》的前奏曲和那段著名的交响。在音乐中我们可以听到瓦格纳用远大于传统比例的管乐反复奏出著名的女武神动机。这段反传统的音符与贝多芬的《命运交响曲》第一乐章有异曲同工之妙，虽然比不上后者的伟大但却仍然震撼心灵。[/align] [align=left]齐格佛里德之死与葬礼进行曲也是《尼伯龙根之戒》中非常著名的一段，描述的是英雄齐格佛里德死于阴谋之后，众人抬着他的遗体走城堡的场景。向音乐开头是低沉的 死亡的动机之后音乐在缓慢之中走向高潮，并高声奏出葬礼与英雄的动机。而最后一段又逐渐趋于低沉的音符预示着最终的毁灭与轮回。[/align][align=left] [/align] 罗恩格林 婚礼进行曲 罗恩格林 第三幕前奏曲 http://img.icili.com/mule/2911980/2911980_3.jpg[/img] [align=left]世界上可能有很多人不知道瓦格纳，但是几乎没有人不知道《婚礼进行曲》，这段几乎人人会要听一遍的人生赢家之曲正是选自瓦格纳的《罗恩格林》，然而似乎人们在伴随这段音乐与爱人携手走向婚姻殿堂的时候，却没有多少人知道这其实是一出悲剧。《罗恩格林》讲述的是由上天派来拯救王国的圣杯骑士罗恩格林与公主相爱，经过一番曲折两人最终喜结连理。但是在新婚之夜公主经受不住他人的挑拨，破坏了与骑士的誓言（”不要问我是谁，也不要问我从哪里来。”）罗恩格林只能与公主道别回顾天界并坦言其实公主只要守誓一年他们就能永远在一起。公主后悔莫及但已于事无补，最终悲伤过度而死。[/align][align=left]第三幕是全剧的最后的一幕，明明是悲剧的结尾我们同样听不见任何意义上的阴郁音符。而只有开头和结尾象征剧情冲突与高尚情感的高昂交响，最后也同样以高音结尾，有人认为这暗示着公主和罗恩格林最终在天界的相聚。今年维也纳新年音乐会为纪念瓦格纳诞辰200周年演奏的也正是这一曲，虽然是一流乐队+一流指挥可惜由于瓦格纳歌剧要求高比例的管乐器，因此效果上稍有遗憾。（维也纳新年音乐会一般只演奏施特劳斯家族的作品）[/align] 婚礼进行曲：（翻译转自：http://blog.sina.com.cn/s/blog_6d865f3b0100luhv.html） [table=50%] [tr][td][align=left]Treulich geführt ziehet dahin,[/align][align=left]wo euch der Segen der Liebe bewahr'![/align][align=left]Siegreicher Mut, Minnegewinn[/align][align=left]eint euch in Treue zum seligsten Paar.[/align][align=left]Streiter der Tugend, schreite voran![/align][align=left]Zierde der Jugend, schreite voran![/align][align=left]Rauschen des Festes seid nun entronnen,[/align][align=left]Wonne des Herzens sei euch gewonnen![/align][align=left]Duftender Raum, zur Liebe geschmückt,[/align][align=left]nehm' euch nun auf, dem Glanze entrückt.[/align][align=left]Treulich geführt ziehet nun ein,[/align][align=left]wo euch der Segen der Liebe bewahr'![/align][align=left]Siegreicher Mut, Minne so rein[/align][align=left]eint euch in Treue zum seligsten Paar.[/align][align=left] [/align][align=left]Wie Gott euch selig weihte, zu Freude weihn euch wir.[/align][align=left]In Liebesglücks Geleite denkt lang’ der Stunde hier![/align][align=left] [/align][align=left]Treulich bewacht bleibet zurück,[/align][align=left]wo euch der Segen der Liebe bewahr'![/align][align=left]Siegreicher Mut, Minne und Glück[/align][align=left]eint euch in Treue zum seligsten Paar.[/align][align=left]Streiter der Tugend, bleibe daheim![/align][align=left]Zierde der Jugend, bleibe daheim![/align][align=left]Rauschen des Festes seid nun entronnen,[/align][align=left]Wonne des Herzens sei euch gewonnen![/align][align=left]Duftender Raum, zur Liebe geschmückt,[/align][align=left]nahm euch nun auf, dem Glanze entrückt.[/align][align=left]Treulich bewacht bleibet zurück,[/align][align=left]wo euch der Segen der Liebe bewahr'![/align][align=left]Siegreicher Mut, Minne und Glück[/align][align=left]eint euch in Treue zum seligsten Paar.[/align] [/td][td] 信心引领，款步向前[align=left]爱的祝福，护佑每天 胜利之勇，真爱之福 山盟海誓，幸福无边 纯洁美德，光彩夺目 美丽新人，迈步向前！ 离开婚筵的喧闹与华彩 心心相映享受二人世界 芳香爱巢，为爱装点 迎接你们进入这伊甸园 信心引领，款步向前 爱的祝福，护佑每天 胜利之勇，至纯之爱 山盟海誓，幸福无边[/align][align=left]上帝以恩慈祝福你们，我们也欢喜地祝福你们 在爱的幸福环绕中，时间就在此成为永恒！[/align][align=left]忠诚守护，永不言弃 爱的祝福，护佑每天 勇气得胜，爱满福长 山盟海誓，幸福无边 离开婚筵的喧闹与华彩 心心相映享受二人世界 芳香爱巢，为爱装点 你们已幸福在那伊甸园 忠诚守护，永不言弃 爱的祝福，护佑每天 勇气得胜，爱满福长 山盟海誓，幸福无边[/align] [/td][/tr] [/table][align=left] [/align] [align=left] [/align] 纽伦堡的名歌手 终幕[align=left] [/align][align=left]在《纽伦堡的名歌手》的最后一段中，瓦格纳通过汉斯·萨克斯之口道出了全剧的核心精神，那就是对德意志民族艺术的赞扬和歌颂，劝诫德意志人民珍惜民族艺术之魂，并将它发扬广大流传下去。这是瓦格纳针对当时艺术环境的一种呼吁。整段音乐朴实真挚，并不追求华丽的歌唱技巧。也许单从音乐和歌唱艺术的角度它无法与绚烂多彩的意大利歌剧相比。但是它所传递的精神却深入人心。全剧最后在众人的大合唱中结束，而“神圣的帝国/终将化归尘土，永恒的艺术/却将永垂不朽”的旋律，却久久无法散去。[/align] [align=left]有趣的是，就如上面所说二战后期纳粹德国只上演这一出歌剧，意在激励德国人为保卫德国而战。结果短命的第三帝国早已成为历史的遗迹，而瓦格纳的歌剧却在世界各地不断上演，正好完美地应验了这句歌词。[/align][align=left] [/align][align=left]歌词：[/align][align=left][table=50%] [tr][td] Schluarie von Hans Sachs Verachtet mir die Meister nicht und ehrt mir ihre Kunst! Was ihnen hoch zum Lobe spricht, fiel reichlich Euch zur Gunst! Nicht Euren Ahnen, noch so wert, nicht Eurem Wappen, Speer noch Schwert, da Ihr ein Dichter seid, ein Meister Euch gefreit, dem dankt Ihr heut Eu'r hchstes Glück. Drum, denkt mit Dank Ihr dran zurück, wie kann die Kunst wohl unwert sein, die solche Preise schlieet ein? – Da unsre Meister sie gepflegt, grad' recht nach ihrer Art, nach ihrem Sinne treu gehegt, das hat sie echt bewahrt: blieb sie nicht adlig wie zur Zeit, wo Hf' und Fürsten sie geweiht, im Drang der schlimmen Jahr' blieb sie doch deutsch und wahr; und wr' sie anders nicht geglückt, als wie, wo alles drngt und drückt', Ihr seht, wie hoch sie blieb in Ehr'! Was wollt Ihr von den Meistern mehr? Habt acht! Uns druen üble Streich': – zerfllt erst deutsches Volk und Reich, in falscher welscher Majestt kein Fürst bald (dann) mehr sein Volk versteht; und welschen Dunst mit welschen Tand sie pflanzen uns in deutsches Land. Was deutsch und echt, wüt' keiner mehr, lebt's nicht in deutscher Meister éhr'. Drum sag ich euch: ehrt eure deutschen Meister: dann bannt ihr gute Geister! Und gebt ihr ihrem Wirken Gunst, zerging in Dunst das Heil'ge Rm'sche Reich. uns bliebe gleich die heil'ge deutsche Kunst! Volk. Ehrt eure deutschen Meister, dann bannt ihr gute Geister; und gebt ihrem Wirken Gunst, zerging' in Dunst das Heil'ge Rm'sche Reich, uns bliebe gleich die heil'ge deutsche Kunst. [/td][td] 莫要轻薄我们的艺术大师 让我们尊重他们的创作！ 它们曾获得无数荣耀， 而今又给予你幸福与享受。 非因你的祖上显赫， 亦非因你之勋章、矛戟或是宝剑， 而仅因你乃是位诗人， 我这名歌手才向你致以赞誉。 你亦当为此感到无上的光荣。 同时你应当想到到 我们的艺术岂会毫无价值 为何它竟会满载荣光？ 我们的艺术家倾其所爱 孕育了那优良传统 使艺术的精神世代传承 虽然在那灰暗的年代中 它曾为人们忘却 而仅被王公们所独享 但在那艰苦动荡的岁月中 它却始终坚守着德意志的传统 纵使它遭到非议和怠慢 就如万物都会遭遇挫折和磨难 但它仍在荣耀的殿堂巍然屹立！ 你还想向艺术家们祈求什么呢？ 警醒吧！恶毒的风气正在大地上蔓延 德意志的国家与人民都将遭难 在那一片浮华和腐朽中 贵族们忘却了他们的人民 鄙俗的灵魂和虚伪的世风 正在我们之间传播弥漫 德意志民族的优良传统 将再也无人能够记起 因此我要对你们说： 尊敬你们的艺术家们 维持艺术的传统精髓 并助它们继承弘扬 神圣的帝国 纵将化归尘土 伟大的艺术 却将永垂不朽！ 众人（齐唱）： 尊敬你们的艺术家们 维持艺术的传统精髓 并助它们继承弘扬 神圣的帝国 纵会化归尘土 伟大的艺术 却将永垂不朽！ 万岁，萨克斯！纽伦堡最伟大的萨克斯！[/td][/tr] [/table][/align] [align=left] [/align][align=left] [/align] [align=left] [/align][align=left] [/align][align=left] [/align][align=left]后记：[/align] [align=left]写完这么多字。。。。{:7_510:}本喵的感觉就是。。。。不会再爱了。。。。。{:7_504:}[/align] [align=left]这么写下去真的要挂掉的。。。。。打字真是作死啊。。。。{:7_513:}[/align] [align=left]不过开了坑就得填。。。{:7_505:}结果开学以来喵就只有利用课余时间来写了。。。{:7_498:}[/align] [align=left]瓦格纳本身牵扯到美学、历史、音乐理论、音乐历史等诸多内容，喵也不是古典音乐大牛，实在不是短时间内能用三言两语弄清楚的。因此只有勉勉强强写完这些，希望大概能把来龙去脉说清楚一些。有兴趣的同学可以参阅专门书籍。不过就如上面所说，对于一个复杂人物而言，显然不是一家之言就可以解释清楚的。{:7_508:}[/align] [align=left]选择音乐也花了一些时间，古典音乐是要看版本的。不同的指挥和不同的乐队演奏出来的效果具有惊人的差别。有些音乐喵找了4、5个版本，有时结果令人沮丧的是到头来还是原来那个音质不佳的版本比较好，实在是没有办法。音乐的排序也是个问题，尽管如此依然存在大量缺憾，还请听众谅解。{:7_495:}[/align] [align=right]以上{:7_476:} [/align][align=right] [/align] 链接到点评
sink981 发布于三月 22, 2013 作者 分享 发布于三月 22, 2013 gamegame123 发表于 2013-3-22 16:39 这无法直视的长度，竟然是原创... 突然发现从软件复制过来以后有好多兼容性问题。。。。{:7_476:} 链接到点评
sink981 发布于三月 22, 2013 作者 分享 发布于三月 22, 2013 舞楼酱 发表于 2013-3-22 17:45 舞楼酱选修选的是音乐赏析的说~！所以瓦格纳也算有所了解，一般呢，舞楼酱看东西，无论音乐还是文 ... 欢迎写个几千字，有糖吃~ 链接到点评
sink981 发布于三月 22, 2013 作者 分享 发布于三月 22, 2013 madao 发表于 2013-3-22 18:56 这么长才不来看呢 是不是说克喵要在QT唱歌呐 我会来舔尾巴捧场的 ... 欢，欢迎捧场的说。。。。{:7_503:} 链接到点评
sink981 发布于三月 23, 2013 作者 分享 发布于三月 23, 2013 d9087625 发表于 2013-3-23 11:12 这么长…… 果然某是没有耐心看完好长的东西 不要一次看完就好~{:7_509:} 链接到点评
sink981 发布于三月 23, 2013 作者 分享 发布于三月 23, 2013 ichimaluggin 发表于 2013-3-24 00:33 …………正好上班，无奈pass 遗憾的说。。。。{:7_513:}。。。银子酱工作加油~\(≧▽≦)/~ 链接到点评
sink981 发布于三月 23, 2013 作者 分享 发布于三月 23, 2013 ichimaluggin 发表于 2013-3-24 01:40 什么时候办一个巴赫专场或者肖邦，拉莫就好了= =………… 巴赫的话，咱能提供一些无损………… ... 嗯。。。感觉巴赫的话属于和谐派的，风格不大一样。。。钢琴曲听的还真不多。。。。{:7_503:} 之后也会有录音下载啥的嗯。。。 链接到点评
sink981 发布于三月 23, 2013 作者 分享 发布于三月 23, 2013 ichimaluggin 发表于 2013-3-24 01:53 = =巴赫“钢琴”应该拨弦键琴偏多吧……还有咱是直接买CD的 钢琴说的是肖邦恩恩。。。虽然很有名但也就听过那么几首。。。{:7_516:}。。。瓦格纳和贝多芬莫扎特肖斯塔科维奇应该是一类。。。巴赫老爹要是听瓦格纳绝对会当场晕掉的。。。{:7_503:} 链接到点评
sink981 发布于三月 23, 2013 作者 分享 发布于三月 23, 2013 ichimaluggin 发表于 2013-3-24 01:59 时期和风格不同啊……虽说咱是完全凭感觉听音乐的 咱基本上也是~都是先听觉得好听然后找背景介绍啥的~{:7_509:} 链接到点评
sink981 发布于三月 24, 2013 作者 分享 发布于三月 24, 2013 露露咯 发表于 2013-3-24 12:59 那个啥 这个不是听歌吗？ 歌曲呢 QT。。。是线上直播的说。。。{:7_498:} https://sstmlt.moe/forum.php?mod=viewthread&tid=28828&extra=page%3D1 链接到点评
sink981 发布于三月 24, 2013 作者 分享 发布于三月 24, 2013 露露咯 发表于 2013-3-24 13:03 原来是我弄错了····抱歉 不客气~没关系的说~{:7_509:} 链接到点评
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