交流讨论 【酒馆活动后续】精华作品发布大会！

[苍云静岳]

这一次的很多作品都可圈可点，我在上周日晚的语音活动中已经表达过一部分我的想法了，不过还是要以评委的身份为入选的作品献上赞美。

 

我心中的前六位是（排名不分先后）

派對之夜

绿眼美人

黑夜与猫·佩斯

终极之平静 | 血腥挽歌

虫与机人

告别于薰衣草

[align=center]派对之夜

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有的人可能会认为派对之夜的故事性不够强。确实，从某种角度看派对之夜有点像是一个歌单而不是一个跌宕起伏的故事。但我认为派对之夜是一篇优秀的作品——而这恰恰就是因为这个故事看似平淡的背后潜藏着波澜。

 

为什么一篇优秀的文章一定是一个有头有尾的故事？完全没有必要。《派对之夜》的意旨，并不在于“写一个跌宕起伏的故事”，它只是静静地向每个人展现了一个酒馆的某个活动过程中发生的一切。你所知即你应所知，你所见即你应所见。也许你会好奇“老人的老朋友是谁？”、“田村之后的感情线要继续么？”之类的故事没有告诉你的内容。

 

但是其实我们不该去试图知道，我们也不该知道。如果你拥有一家酒馆，你会明白的，你所知道的也不过如此，就是你的客人们来到酒馆，点一杯饮料后，跟你说的那些只言片语。你也许能从只言片语中猜出故事的冰山一角，但也只是那冰山一角。

 

而正是因为除了这冰山一角并无多余的任何一物，你才有了更多的空间去想象。

 

所以《派对之夜》对一个日常的酒馆中的日常一夜的还原是很真实的。而这种真实中透露出的爱、希望、感怀又不悲伤的情绪，就如同围绕在我们每个人身边的那些美好一般宝贵。

 

最终，主人公选择了把这个酒馆继续做下去，守护这些宝贵的东西。我想，理解这部作品的人读到这里，必然会在释然之余，期待这个酒馆能继续开下去吧。

[align=center]终极之平静 | 血腥挽歌

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其实血腥挽歌排版的成功有点掩盖了这部作品本身的潜力。

 

奈非天是人，人才是僵尸——这种“反转感觉”的设定本身可以写出很有趣的故事。通过一些视角的巧妙设计，说不定可以玩出《沙耶之歌》的感觉。然而，虽然题目上写着五千字，但是这五千字里大部分的内容都用来描写战斗场面了，所以感情和背景铺垫不够，有的地方设定又铺地太快，短短的几句话里隐含的信息太多，其实不太好让人接受；而当故事的真实仿佛揭开了一个角之后，反而设定的介绍和故事本身，也就此戛然而止了。

 

这种戛然而止和《派对之夜》的那种不同。派对之夜中的戛然而止与其说是一种“缺陷”，不如说是为了还原酒馆中一夜的真实的“特点”。血腥挽歌的设计则完全不同。精彩的战斗需要配上一个完整的背景和感情线索的刻画，才能带给主角“让人感同身受的战斗的理由”，作品才能让人真正地燃起来。

 

但是不管怎么说，这样的排版和配色，确实十分有助于作品的视觉效果。一增一减的情况下，血腥挽歌与派对之夜在我心中分数相同。

[align=center]黑夜与猫 | 佩斯

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和血腥挽歌相比，黑夜与猫的优点之一在于设定和故事更完美的融合。

“因为这样更好，晚上我可以独自享用阿乌乌殿下。”

 

不不不不不我并不是喜欢百合，我只是想用这句话说明，当表达人与人之间情感的时候，这样的展开比直陈“他是喜欢她的”要更自然。

 

而与派对之夜相比，黑夜与猫的人物刻画是更精彩的。或者在这六篇中，黑夜与猫可以在角色塑造的某些维度上排到第一。对于虫与机人——虫和机人就该是那个样子的，这是设定；对于绿眼美人，每个角色就是需要是那个样子的，这是剧情推进的需要；对于告别于薰衣草，故事和人物刻画都稍微能看得到基于去完成一个任务——让故事变得更精彩的任务——的目的的调整。黑夜与猫不是这样的，黑夜与猫更像是在用一个故事来展现人物。Suilang弄趴了一群海盗，搞来了一艘大船，召唤出了一个巨型海怪，目的就是为了告诉我们：

 

“看！阿乌乌和莹，超可爱！”

 

嗯，阿乌乌和莹，超可爱！

 

所以这一篇，在我心目中优于前面两篇。

 

[align=center]绿眼美人

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绿眼美人是我心目中的第一，但是如果这次文领只能有两个精华的话，我不会投给绿眼美人。

 

很多人不懂如何阅读绿眼美人。他们会觉得绿眼美人很难看明白，人名很难记得住。本来就是如此，本来就该如此。你是否体会过在阴雨天突然闯进一个酒馆的感觉？那时候的你大概也和最初看到这篇文章的时候一样——酒馆里的每个人都叫什么名字？鬼知道他们叫什么名字？

 

埃里克是谁？加斯帕尔是谁？

 

管他娘的是谁呢23333

 

尽管带着这种对名字的模糊感往下看就是了。读过一遍，再读一遍。忘了名字稍微去回溯一下，或者就完全不管三七二十一地读下去——其实这也不失为一种阅读方法。

 

“那个看起来很暴躁的人和另一个带着一个妹子来的家伙刚起来了！”

 

带着这种感觉去看绿眼美人，更像是阿梅代视角。你若是完全弄明白了一方和另一方的名字，反而有些冷静地过分脱戏。奥利的文章，是有必要嚼三遍的。第一遍囫囵咽下去的体验，和之后再慢慢咀嚼细品的体验并不相同。但是如果第一遍就细细嚼的话，太累不说，囫囵吞下去时由于对角色不够熟悉带来的朦胧感造成的阅读体验就没有了。

 

至于故事性...

 

绿眼美人展开来，也会是一个很精彩的故事。或者说，展开来其实也不必。如果说奥利打算使用一个没事死个主叙述者（比如可怜的阿梅代）的写法的话，完全可以用很多很多短篇穿起一段冰与火之歌一般的史诗。到那时，我就可以说绿眼美人的系列不是我心目中的第一——

 

而或许是文领实至名归的第一了。

 

最后，绿眼美人从故事的精彩程度上讲，都优于前面三篇。在这个基础上，我认为算是完胜。顺便，比起黑夜与猫和血腥挽歌，反而是派对之夜能从一个完全不同的维度上尝试与绿眼美人一较高下。不得不感慨，文章高下的判定，有时候真的不是a>b，b>c那么简单。

[align=center]虫与机人

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有的故事和主题是永远不嫌多的~虫与机人就是其中之一。

 

然而异族之间基于一些更加共通的情感，在一种极端条件下的心灵碰撞、融合不是个新主题了。虫与机人为什么足够特别到能拿到一枚精华？

最重要的一点是春田的文字风格、字体选择与设定的完美融合。这六篇中，字体选择最佳的就是春田。黑体的拙直和冷冽伴随着同样特点的文风与设定，给人带来的阅读体验是相当完美的。

 

而正是在这种全方位的黯淡中透露出的希望之光，才更让人觉得可贵。

 

如果一部作品要试图用黑暗衬托光明，那么可能更难的处理在于如何描写“暗”：能让黑暗不至于淹没光明，但又能和光明形成强烈的对比。在这一篇中春田几乎给出了我所能想到的一个完美的答案。从开场时候的气氛渲染，到回忆杀里若有若无的暗示，到最终真的需要亲手杀死自己最好的朋友时的感情爆发——

 

这不是的皆大欢喜的结局。故事给我们留下了一个压抑的Ending，而且它的答案是未知的。但是毫无疑问的是，这些压抑的内容没有让虫的牺牲变得黯淡，反而让他的死在压抑的背景中，显得更加庄严。

 

或许本来就没有什么所谓的皆大欢喜的结局。

 

[align=center]初升的太阳照耀在纳瓦尔的沙漠上，很快便会烧尽梦残留的泡沫。新的一天，开始了。

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这才是冷冽的世界中的温情的真正存在形式。梦的泡沫总会烧尽，新的一天总会开始，死去的人不能复生，我们只能带着回忆和逝者用生命为我们点燃的小小希望，向前，再向前。

 

都完美地彰显了自己风格的情况下，虫与机人的故事更加完整，因此略胜绿眼美人一筹。

 

[align=center]告别于薰衣草

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有的故事和主题是永远不嫌多的~告别于薰衣草就是其中之一。

 

很难说告别于薰衣草哪里写得好。因为这一篇本身更像是月见结合自己多年的写作经验综合起来，交的一份距今为止最能代表他水平的作品。熟悉月见的人能从文章里看到很多以前他作品的影子：大叔配萝莉的主要人物设定，略带狂气和神经质的反派，男主人公不愿提及的过往，最终决战阶段一招一句回忆杀的描写方式......

 

然而以这一部作品的形式揉在一起就更好看了，不得不说从告别于薰衣草中能看到的更重要的是一个作者对于短板的补齐和合理安排和展现自己写作功力的重要性。月见以前的文章看过之后，你会赞叹好的打斗，好的人设，好的故事，好的设定；但是在告别于薰衣草读完之后，给人的最大感觉确实整体的“好的文章”。这就是很大的进步，因为每个独立的元素的融合做得更好了。

 

月见有一个优点，或者说是特点，就是他对自己笔下的基本每一个主要角色，甚至有时候包含一些次要角色，都是饱含深情的。这让他在人物的刻画方面有着一种特别的细腻感。不像是类似“这是一个这样的角色，在这段故事里，他会以这种方式死去”这样的感觉，月见在安排一个人物的出场，成长，直到死亡的时候，总会将一条细细的线索贯穿其中——这条线索就是角色的情感和动机。这种特别的照顾，让几乎每一个角色都能在冲突中得到读者的理解和原谅——即使冲突的两方完全是对立面。月见笔下的人物有其善恶之分，但却并无什么天生恶贯满盈或者天生就是善良的小天使。月见笔下的人格的细腻和立体感，在整个文区都是很难有人能望其项背的。这种努力从炎刹公开始，到翡翠龙，到起翼，到猎罪人，最终在告别于薰衣草达到一次到现在为止完美的呈现，作为一个看着月见一路走来的读者，还是很感慨的。

 

都完美地彰显了自己风格的情况下，告别于薰衣草更加地无懈可击，因此略胜虫与机人一筹。但是从某种角度上，绿眼美人和告别于薰衣草又难分高下。

 

 

[align=center]最终精华评定：

告别于薰衣草

虫与机人

绿眼美人

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【END】