八云七罪 发布于九月 21, 2014 分享 发布于九月 21, 2014 注：本文来源网络，作者不详。本文以时期为划分，会社为主干来介绍GAL前期的历史。 本文与后文没有直接联系，但时间上相互补充，可以提供读者galgame近30年的历史较为完整的印象。 文中出现的游戏名称用橙色标注，会社用蓝色标注，人名用绿色标注。 PS1：语法高亮_(:з」∠)_ PS2：排版好累_(:з」∠)_ PS3：信息量太大我自己都读不过来_(:з」∠)_ [align=center]后文链接：GALGAME后史·2000-2011[/align] [align=center]GalGame前史·1985-2001[/align] [align=center] 序 .前世 （1985~1995.1）[/align] [align=center]（注：因为本文的重点为GALGAME的历史，因此关于HGAME的发展只是一笔带过）[/align] 关键词：从《同级生》到《心跳回忆》 Elf、AliceSoft、F&C三家分礼—>Konami的辉煌一刻 1985年，日本早期个人计算机PC88上出现了一个名为《天使達の午後》的游戏，人们第一次认识到“游戏原来可以这样（其实就是H = =）啊”，随后日本计算机逐渐过渡到PC98，而PC88/98两代个人电脑也见证了HGAME第一个飞速发展的时期。 1989年，一个名不见经传的小公司制作了一款名叫《RANCE》的HGAME，当时也许谁都没有想过这个系列能屹立16年不倒，一年后的《闘神都市》更是为这个名叫ALICESOFT的公司确立了HGAME界的霸者地位。 时隔两个月，F&C的前身CockTail Soft会社发售了第一作《きゃんきゃんバニー》。但他们的最初作并没有ALICESOFT那么顺利，5个月后他们再度发售《晴れのち胸さわぎ》，终于是为自己在业界占据一席之地。 在这一时期，还出现了另一个值得记住的名字：D.O，讽刺的是D.O的最初成长伴随着的是“触手”二字，広崎悠意（D.O的社长，同时也是画师）的触手画被誉为前无古人，后无来者（汗）。当然D.O“业界救世主”的美誉可不是浪得虚名，1991年的两个超级大作《星の砂物語》与《BRANMAKER TWIN》表现了其深厚功力。但是D.O真正进入GALGAME界却是8年以后的事了。。。 当时HGAME的处境多少有些尴尬，人们追求它的原因大致可分为两类：一是被出色的系统吸引（当时RPG类的HGAME泛滥），二是纯粹地通过游戏满足性欲。 那么，HGAME的本质究竟是什么？HGAME的未来又何在？ 曾几何时，ELF就代表了GALGAME的全部，但这位改变时代的英雄起步却不怎么顺利，成立于1989年4月的ELF起初只有三个成员，在7个月内发售的 6款作品全部惨淡收场，直到《龙骑士》的登场才令其声名大灶，当时操刀剧本的是社长蛭田昌人，龙骑士系列的成功使蛭田开始思索今后的道路，1992年，他用自己的理念打造的《同級生》登上历史舞台，属于GALGAME的时代开始了。ELF喊出了“合理化的H”的口号，同期出现的《卒業》，《初恋物語》也为其做了不错的注脚。 但是想与HGAME正式划清界限，只靠一款《同級生》是远远不够的。此后两年，业界内始终弥漫着一种迷茫的气氛，ELF，ALICESOFT，F&C分庭抗礼，而剩下的厂商仍不明白路往何方。。。。 1994年5月，身为局外人的KONAMI突然往圈内投下一颗核弹：《ときめきメモリアル》，红发少女的身姿一时间成为所有少年的梦想，整个日本震惊了，秋叶原文化随之飞速发展，“电子偶像”成为20世纪末的代表产物，同时心跳所开创的养成类系统被后世传用至今。 身为老大的ELF当然不能让外人占了便宜，半年之后《同級生2》登场，这一次他们终于做到了，GALGAME与HGAME从此走上了不同的道路，美少女游戏文化的发展序幕才刚刚拉开。。。 一.黎明（1995.1~1997.5） [align=center] [align=left]关键词：《下级生》和《Pia》的时代[/align] [/align] Elf、F&C的巅峰—>Leaf的崛起 GALGAME的起步是幸运的，从PC98到WIN95，游戏的影音素质得以出现质的飞跃，同时SS，PS的普及也为GALGAME提供了多平台扩展的可能。（这也是HGAME永远做不到的。。。晚期的SS不算= =） 当然在这个时期主宰一切的仍然是ELF，96年的《下級生》成为该社的颠峰之作，丰富的人物，自由的系统，充实的剧情，《下級生》似乎已经成为不可超越的存在，不只如此，ELF的另一作《この世の果てで恋を唄う少女 YU-NO》也成为玩家心中不灭的经典。 如今谈到制服系列就一定会谈起PIA系列，诞生于96年的《Pia☆キャロットへようこそ!!》也是F&C在GG界的成名之作，说到F&C，作为四大老铺之一却从来没有统治过业界哪怕一天，多少有点悲惨的味道啊（笑）。 与此同时期的名作还有燃系鼻祖《EVE ～burst error～》和有恐怖人气的《同窓会》。 最后必须要提的是AQUASOFT，也就是我们所说的LEAF了，实际上LEAF从来都不是会社的名字，它所代表的只是一个品牌，也可以说是AQUA旗下的一个小组，所以有些不太了解的朋友会把AQUA与LEAF的作品区别开来，其实两者别无二致（目前看来在全年龄领域都是用AQUA+这一商标，而18X领域还是用LEAF）。LEAF（还是这个叫起来比较方便，下同 - -）的成立是在1994年，起初的两作可以用惨败形容，LEAF因此大彻大悟注重了对于剧本的开发。96年1月一个打上“Leaf Visual Novel Series Vol.1”的作品《雫しずく》发售了，LEAF迅速地成长起来，水無月徹与高橋龍也成为GALGAME历史上首屈一指的王道级组合，仅过半年，LEAF又推出视觉小说系列第二作《痕 きずあと》，新一代王者的姿态已隐约可见。 1997.5.23，LEAF用一个游戏改变了自己，也改变了GALGAME的历史。 二 变迁 （1997.5~2000.9） [align=center][/align] 关键词：从《Toheart》到《Kanon》 Leaf的辉煌年代，F&C的衰败—>Key的诞生 现在的GALGAME攻略法大多定格为通过在日常中出现的对话选择分支，借此获得不同的信息，最终完成目标对象的剧情，这也就是广义所称的“视觉小说”。而为这一切下定义的，就是“Leaf Visual Novel Series Vol.3”---《TO HEART》（下简称TH）。 TH的成功多少有些出人意料，论综合素质，LEAF视觉小说系列的前两作要比它优秀不少，但把LEAF领上神坛的却是这款在今日看来已经显得朴实无华的作品。那么，TH成功的理由何在？ 素不相识的两人通过某个契机相遇，又为了某个相同的目标一起前进，在这过程中互相了解对方真实的内心，最后成为恋人。TH的出色就在于对这个“过程”的描写，玩家可以体会到主角们随着时间流逝慢慢改变的心情，并感受到“真正的恋爱的感觉”。TH的出现宣告了GALGAME由靠角色魅力吸引眼球转向了以剧本为重的新次元。最终TH的销量达到了可怕的10万套，整整是同级生的6倍，下级生的3倍。 题外话，众所周知LEAF的视觉小说总共只有4作，除去以上提到的三作，还有一作是4年多前的《ROUTE》，此后这一系列就消声匿迹了。其实不是LEAF放弃了这一系列，而是KONAMI在2002年（不确定）可耻的注册了“Visual Novel Series"为该社专利商标，这件事令KONAMI在GALGAME圈声望大跌，也算间接导致心跳的一蹶不振吧。。。 说到心跳，这一年代表心跳系列颠峰的剧场三部曲第一部《虹色の青春》在PS上发售，从此PS上的GALGAME阵营迅速壮大，也为98年的黄金时代打下了伏笔。。 又要说说冤大头F&C了（笑），与LEAF生于同一时代实在是莫大的悲哀（笑），若没有TH，《Piaキャロットへようこそ！！2》本该是97年的主角，当然老二的地位还是能让F&C感到些许满足，但是一年后又一个与LEAF有关事件差点令F&C走上绝路。。。 樋上いたる，麻枝准，折戸伸治，恐怕当初没有人会为这些名字去买一个叫《MOON》的游戏，正享受着君临天下快感的LEAF也不会想到仅仅3年后自己的时代会因这些名字而告终。。。 走过1997，GALGAME在平稳中进行了第一次改朝换代，ELF回到HGAME界继续做起老本行，在新一代舵手的引领下，GALGAME正驶往一片更广阔的天地。。。 98年是暗流涌动的一年，有超过97年两倍的GALGAME发售，唱起主角的却是家用机GAME，无数经典降临在PS上，反观PC平台则多少显得有些落寞。。。 97年底，LEAF非常牛X地宣布以后该社将走“精品路线”，每年只推出一到两部作品以保证每部作品的质量。随后《White Album》如约而至，LEAF果然没有食言，这个发生在冬季的忧伤故事令很多人流下感动的眼泪。虽然没有TH那样轰动的反响，却已足够在这一年鹤立鸡群。 《センチメンタルグラフティ》，也就是由于中文版的推出而在国内大有人气的青涩宝贝系列第一作（下称SG），该作起初在SS上发售，又在同年转至PC平台，有趣的是SG系列的评价虽一直不怎么样，但是FANS的数量似乎一直不少。 9月，不甘心居人之下的F&C又发售了一款重量级作品《With You ～みつめていたい～》，橋本タカシ近乎完美的原画却由于可H的女孩太少最终败给了《White Album》。。。（日本人。。。- -） 就如上文所提到的，在这之后没多久发生了GALGAME历史上最大的挖墙角事件，为F&C打造了PIA2的王牌制作小组集体跳槽LEAF，受到致命打击的F&C就此沉沦，得到新鲜血液的LEAF成立了东京分社，潜心打造下一个究极大作。。。 98年末，所有人都惊讶地发现，排在该年销量第一位的既不是来自LEAF也不是来自F&C，而是一个叫《ONE 輝く季節へ》的作品，虽然原画水平根本就是业余，但ONE的剧本水准已经远远超越时代，ONE成功之后它的制作小组脱离了原公司Tactics，成立了一个叫KEY的小会社。 过了6个月，KEY发售了自己的处子作：《KANON》，许多人流着泪看完结局，该作毫无悬念地占据99年销量冠军，KEY用行动证明GALGAME并不该只是人们茶余饭后的谈资，它同样可以深入人心，同样可以拥有自己的文化内涵。 作为那个时代的代名词，LEAF的光辉之路在99年走到了顶点，《COMIC PARTY》（下称COMIPA），作为一款在6年之后仍余音缭绕的作品（今年该作的第二部TV放送完毕，10月27日又将发售PSP版），COMIPA完美地将游戏与现实中的ACG文化联系到了一起，年少的人可以借此体会同人作家成长路上的艰辛，年长的人亦可在游戏中找到逝去不回的青春。虽然在销量上没有胜过KANON（那也是因为KANON十万多套的销量太惊人了。。。ORZ），但COMIPA的人气毫不逊色后者，LEAF更确信了自己江山的坚不可摧。。。 99年最后的大作是与上面两作相隔不到一个月的《加奈～いもうと～》，在HGAME界遇到瓶颈的D.O终于进入了纯爱领域，为其撰写剧本的是一个名叫山田一的新人，古话说的好：三虎相争，必有一伤（古人：我有这么说过吗？！）。加奈很不幸的成为那个受伤者，在前两作太过耀眼的光芒下，加奈在各项评价上都只有无奈地屈居老三。 光阴荏苒，20世纪走到了最后一个年头，2000是不平凡的一年，GALGAME经过5年多的风雨洗礼终于迎来历史性的转变，一切的起因是KEY的第二部作品。在后人回首GALGAME的发展史时，总是将之归纳为“AIR前”与“AIR后”，KEY凭借它获得了与LEAF平起平坐的地位，“LEAF·KEY”（俗称“叶键系”）是有别于其他GALGAME的存在。这部叫《AIR》的作品创造的奇迹令人瞠目，其后的GALGAME告别了恋爱题材的唯一性，剧本朝着多元化方向发展。。。 三 光辉（2000.9~???） [align=center][/align] 关键词：《Air》引领的百花盛开 叶键分庭—>Typemoon、N+、NekoNeko、Age、Minori、Circus…… 2000年被形容为"GALGAME的深秋"，当然不是因为这一年有多么萧条，而是这一年的优秀GALGAME几乎全部是“感动系”与“治愈系”，拜去年的KANON所赐，GALGAME界吹起了一鼓忧伤的风。 在被LEAF夺走みつみ美里与甘露樹两位王道级画师后，F&C总算是找到了一位称职的接班人—曾是みつみ美里的助手的☆画野朗先生（其实我想说，☆ 到底算什么……），00年的连续两部作品都是由他操刀，首作《プリンセスメモリー》只能说是实验性的作品，第二作就是令画野朗声名远扬的《Canvas ～セピア色のモチーフ～》，F&C终于恢复了元气，尽管已经无力再竞争老大。 在这一年人们没有等来LEAF的大作，一改电子小说风格的《まじかる☆アンティーク》与FANDISK《猪名川でいこう！！》，王者陷入了迷茫，一切都在为一年后王朝的崩溃埋伏笔。。。 当时还是同人社团的TYPE-MOON发售了处女作《月姫》，奈須きのこ缜密的世界观与武内崇颇有个性的画风瞬间吸引了无数人的关注，此后TM成立会社，正式步入GALGAME界。 以制作另类作品闻名的NITROPLUS同样生于这一年，初作《Phantom ～Phantom of inferno～》大受欢迎而一年后的第二作《吸血殲鬼ヴェドゴニア》更是确立了中央東口+虚淵玄这一新生代王道组合。 与NITROPLUS一同进入GALGAME圈的还有从戯画中分裂出来的猫社NEKONEKO，00年相继发售了《White ～セツナサのカケラ～》与《銀色》，《銀色》独特的章节式叙述手法得到广泛好评，秋乃武彦，片岡とも，Little Wing等人成为了NEKONEKO发展的中坚力量。 这一年的经典还不止于此，《sense off ～a sacred story in the wind～》，《果てしなく青い、この空の下で…。》，《とらいあんぐるハート3 ～Sweet Songs Forever～》，《星空☆ぷらねっと》都是在今日看来都毫不逊色的优秀作品。 但这一年所有的名字都因为一部作品而变得黯淡，AIR成为了一块永难撼动的里程碑，即使画面，剧情都有不少值得诟病的地方，但那时业界确实太需要一部AIR了，恋爱题材的局限性令所有厂商都被逼上了一条不知漂往何方的小木舟，AIR的出现无疑是为他们的前进点亮了一盏明灯。在随后的一年，GALGAME的发展达到了颠峰。 01年第一件大事还是来自LEAF，由《TO HEART》的辉煌开始再到这一年的《誰彼～たそがれ～》的落寞告终，一个时代结束了。就像当初的一鸣惊人，可能在谁彼发售之前LEAF想都没有想过这部一改之前风格的作品会败得如此之惨。此后LEAF虽没有一蹶不振，但随着老一辈成员的相继离开，LEAF失去了他们曾经引以为豪的个性…… 当人们还沉浸在AIR中那个悲伤的夏天之时，一款叫《君が望む永遠》（下称君望）却将他们拉回了现实——真正的爱情是不会像GALGAME里那样一帆风顺的，承载着这一信息的君望将阴暗的风格演绎到了极至，君望带来的震撼整整延续了三年，此三年间没有一部作品能与其争锋，随着TV动画的推出它又在另一片领域创造了奇迹。 《家族計画》是另一部近几年的超人气话题作品，同时也是D.O的颠峰之作，但就在家族计划发售后剧作者山田一因为某些不被知晓的原因突然与D.O分道扬镳，山田一化名"田中ロミオ"的马甲，给一些中小会社打零工。 "We alwanys keep minority spirit."出道四年始终不温不火的minori亦诞生于这一年，《BITTERSWEET FOOLS》出色的氛围营造令其获得了不少核心玩家的好评，minori就此走上了秉承“少数派之魂”的道路。 马戏团CIRCUS是近年来商业化最成功的会社之一，不过他们的最初作却是历史上最艰涩的GALGAME之一的《水夏～SUIKA～》，最终水夏落得个叫好不叫座的尴尬下场，但人们由此记住了一个名叫七尾奈留的画师。 随着2001年秋天的来临，秋叶原的各大电器店播放着即将发售的新作《グリーン·グリーン》（下称GREENGREEN）的片头，新鲜的题材，热闹的音乐，华丽的画面吸引路人纷纷驻足观看，因此在10月这部作品发售时，不少人选择第一时间购入，结果显示他们的选择是正确的：GREENGREEN绝不是徒有其表，围绕中心句“キスの答えは？”展开的剧情曲折动人，GREENGREEN的销量迅速上升，只卖了3个月的它居然拿下了当年销量榜的季军。信心倍增的 GROOVER表示要把GREENGREEN系列化，总共推出三作。 NEKONEKO在这年一口气推出了两部作品： 《みずいろ》（下称水色）和《銀色 完全版》，优秀的画面保证了水色的出色成绩，添加了第五章的银色完全版令其艺术性上升到一个新的高度，自此NEKONEKO的作品可大致分为初心向的水色系列与核心向的银色系列。 这一年值得我们记忆的名字还有很多很多，月姬系列第二作《歌月十夜》，在国内影响深远的《Memories Off 2nd》与《おかえりっ！～夕凪色の恋物語～》（中译“情归故里”），系统出色的《メタモルファンタジー》，当我们再回顾这一年时，不得不从心底感谢KEY，感谢AIR为GALGAME圈所带来的生机，天高任鸟飞，无数秉承各自理念的厂商正在一片崭新的天空下展翅。GALGAME界真正进入了群雄割据的时代…… 链接到点评
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